"….Ciò che sorprende, nelle tue opere, è la ripulsa di ogni schema precostituito, di ogni formalismo vuoto e banale. La tua indagine è incentrata esclusivamente sull’uomo e sull’ambiente nel quale si muove. Ne scaturisce una problematica complessa e ricca di utili ammaestramenti. Qual è la funzione dell’uomo nell’epoca moderna …….Il linguaggio è attento alle sfumature più riposte; aderisce senza fronzoli e senza compiacimenti al tema; mette in rilievo gli atteggiamenti più essenziali, quelli che determinano talune reazioni e talune esigenze rappresentative; perviene a un risultato mai univoco, ma duttile e preciso: si adegua di volta in volta a una forma scarna e incisiva. ….Il colore non rappresenta un paravento, dietro al quale celare la pochezza di vedute e gli entusiasmi epidermici e rozzamente filodrammatici: è essenziale – fino alla dissolvenza – al contesto…..Credo che tu voglia in definitiva sollecitare dal visitatore un colloquio appassionato, sincero, non frammisto a forme mistificatrici, che hanno lo scopo di frastornare e di confondere."

"….Ora Sparaco ha dato inizio ad un nuovo capitolo e si è dato a scandagliare una più cruenta e dolorosa realtà, quella cittadina, diciamo, cioè il rapporto uomo – macchina - cemento; e cerca di rinvenire e di esprimere le lacerazioni più intense dell’uomo contemporaneo – fisiche e psichiche – in un magma assordante di brillanti ma falsi colori. Per un siffatto panorama la tavolozza di Sparaco si è fatta più ricca di lacche e di verdi e l’orchestrazione dei toni è più giocata appunto nella stesura…"

Accettare la realtà come dato di fatto e respingerla a livello ideale, dal momento che, come fatto esistenziale non è possibile: questo il senso del discorso… In tale visione si devono inquadrare le vignette polemiche di Sparaco, dove le piante possono fiorire sulla testa dell’uomo, e le bestie realizzarsi in un ammasso vago ed informe, dove le forze – tutte le forze – premono inutilmente contro il muro del reale, ineluttabilmente destinate ad essere frantumate ed oppresse, dove l’uomo esce dalla sua condizione finanche di bestia per immergersi in una realtà pazzesca e disumanizzata, fatta di macchine e di televisori."

"…Sparaco cammina a ridosso degli artisti più vivi della tendenza concettuale e cerca di avviarsi alla edificazione di modelli che pongano sul raziocinio e sul rigore le loro valide fondamenta. Le creazioni di Sparaco appaiono come illuminate dalla esigenza di rivedere certe posizioni ambigue onde tendere ad una nuova oggettività che tenga ben presenti i nuovi valori (non solo urbanistici e culturali) venuti fuori dal trionfo del design. È chiaro che quella di Sparaco è un’operazione non completamente delineata: ma dalle premesse di oggi è possibile prevedere degli sviluppi assolutamente positivi per una indagine che sembra tesa a chiari obiettivi ….

"…Tra gli operatori giovani della Campania Andrea Sparaco è probabilmente il più abile ed incisivo disegnatore, non solo per l’abilità tecnica, ma anche e soprattutto per la massima felicità realizzazione di qualunque idea prima …….La tecnica è incisiva e mordente, fatta un po’ di fumetto ironico e velenoso, un po’ di grafica barocca e compiaciuta.

Come pittore Sparaco è (stranamente forse) di un surrealismo simbolico spesso addirittura ossessivo: alcuni momenti, alcune situazioni sono talmente radicate ed incise nel suo spirito, che finiscono con riaffiorare anche laddove la mente cerca di emarginarle.

È il caso dell’aeroplanino di carta in ogni tela. In ogni composizione al di là di una massa informe o di uno steccato, di un’automobile o di un paesaggio, il suo aeroplanino di carta vola oggetto strano e misterioso al di sopra di qualsiasi realtà umana."

"…il riferirsi alla caratterizzazione politica può contribuire a spiegare la progressione di una ricerca che, non sentendosi più in grado di evolvere secondo uno schema che, da mentale ed ideologico rischiava di diventare partitico (e quindi partigiano) e non potendo più limitarsi a definire situazioni di contrasto fra ciò che è e ciò cui si aspira nella suggestione dell’utopia, (la descrizione di un’antinomia non può sfociare equivocamente in una contemplativa accettazione di essa?..) si è proposto un procedere analitico che prima di pervenire a delle significazioni, passa attraverso un’autochiarificazione che non si fa scrupolo nemmeno dell’arzigogolo – sia intellettuale che grafico…..La tematica è fondamentalmente quella di sempre, ma lo spirito dell’indagine è diverso e sa di connotazione critica che si pone anzitutto come autocritica. Nelle pieghe di una realtà profondamente disumanizzata, i personaggi (o meglio, gli abbozzi in fieri dei personaggi) vanno innanzitutto alla ricerca di se stessi al fine di un accettabile dimensionamento della realtà stessa…."

"…I tuoi assemblages grafici, i tuoi trabiccoli stipati di cianfrusaglia, lettere, numeri, lancette di orologio divelte, aquiloni di carta, cordami, etc., non sono anch’essi cappelli di prestigiatori in cui il tempo si addensa sotto forme di oggetti per assumere nuove significazioni?

L’immagine che se ne ricava mi è cara: è quella sconvolgente e drammatica di un mondo in disgregazione che pur cerca in qualche modo una diversa ristrutturazione.

Quei segnali traballanti, dall’equilibrio precario, formati da relitti tenuti insieme da chiodi e sfilacciate cordicine – veri spettri di un sistema segnaletico ruotante intorno all’asse del profitto capitalistico – sembrano esprimere la volontà di svolgere una diversa, più umile e utile funzione..."

"Andrea Sparaco… ricostruisce con materiali minuscoli e predisposti all’apparato della sua ricerca formale ed ironica, una densa pantomima di rifiuto della sua società. La parodia e la derisione avvengono attraverso assemblages artigianali e ridotti, formulati con evidente spettralizzazione della realtà, apparentemente misurata alla registrazione ideografica di un contesto di segni, ma comunque provocatoria e raffinata, contestativa nella stessa formula di equilibri segnici complessivi, proposti con fantasia e una sostanza direi tragicomica.

La nascita dell’elegia – nei bassorilievi di Sparaco – diventa allegoria e complessiva disintossicazione delle contraddizioni borghesi della storia. La dinamica della distruzione e del frammento svolge insieme a motivi ossessivamente meccanicistici una dolorosa rappresentazione simbolica, che tra l’altro distrugge i miti ludici di una diversa cultura, alla quale la sua pazienza sottesa oppone un imparziale diniego e tipica sindrome dell’attualità."

"……Traducendo in realtà plastiche sue elaborazioni grafiche che è andato svolgendo negli ultimi anni, l’artista ha attinto da un suo personalissimo ed originale mondo iconico per la realizzazione di "machines absurdes" presentate anche con notevole successo nella primavera di quest’anno a Stoccarda "

"….Svolgendosi attraverso una sequenza d’immagini tipicamente ironiche, questi marchingegni stipati di cianfrusaglie assumono candidamente l’aspetto della dissacrazione tecnologica, investendo l’insieme dei materiali, pronti ad essere fruiti meccanicamente, con una violenta corrente immaginativa in modo da far assumere nuovi sensi di ragione, rinnovate strutturazioni emblematiche e diverse significazioni al complesso di umili funzioni svolte passivamente dall’inerte materiale omogeneo e vegetale…."

" …È attraverso la fantasia creativa, che scavando nel profondo della problematica contemporanea ne assume l’essenza, che l’artista opera e propone le proprie riflessioni alla meditazione di tutti.

Un’operazione che porta in superficie agganci culturali di evidente portata storica, che pone Andrea Sparaco nel contesto di una linea di indagine già dimostrativamente giustificata, che mette in evidenza come questo artista partecipi da un proprio punto di vista alla ricerca della risoluzione positiva di una situazione problematica…."

" A me pare evidente che la componente onirica-surreale abbia una funzione assai importante e forse determinante nell’operazione artistica di Sparaco. Gli oggetti mostruosi, veri cadaveri di cose che un tempo ebbero una propria identità vengono certamente creati a livello inconscio dal geniale artista che ricostruisce con l’aiuto della ragione, i frammenti di un discorso venuto alla superficie per una forte spinta dal fondo dell’essere. L’artista diventa un vero e proprio "Medium" che ritrasmette segni e progetti, memorie sopite ed incubi, ricordi di forme ed intuizioni che non ebbero mai un organico sviluppo. Nel calderone del subconscio tutti questi elementi ribollenti finiscono per fondersi in forme che hanno una logica esterna ma che restano condannate per sempre al dubbio. Potremmo infatti definire le <macchine> di Sparaco, degli oggetti incompiuti, e ciò per dimostrare l’assoluta mancanza di connessione tra l’io razionale e l’alter ego dell’artista. Il quale, è chiaro, confessa di aver paura delle sue creazioni. E a ragion veduta. Perché, giustamente, Sparaco non può non rifiutare ciò che un procedimento onirico (e quindi irrazionale) lo <costringe> ad inventare. Egli cerca di fuggire i mostri del subconscio che rappresentano i connotati di fondo della propria repressione. E come si possono raffigurare i mostri di oggi se non con macchine (anti) tecnologiche?"

"…questi straordinari computers di legno dolce fanno pensare al momento drammatico che stiamo attraversando noi che abbiamo tradito la civiltà contadina (il suo legno, il giro del sole) per le lusinghe della tecnologia……L’aspetto dissacratorio dell’operazione è travalicato da quello estetico, nel senso che ogni opera di Sparaco ha una sua unità poetica…."

"…Sparaco….si rifà a modelli d’avanguardia acquisite con uno spirito non tanto dissacratore, qual è quello avanguardistico, quanto con una precisa tesi razionalistica, ripetuta con insistenza in una sequenza di moduli primari combinati in modo meccanicistico. I pannelli lignei di Sparaco hanno la scarna nudità della <minimal> a cui si è aggiunto un’eco di quell’ironia di cui si nutre l’arte contemporanea…. D’indubbio interesse è la grafica, nella quale l’artista rivela una fantasia eclatante ed una ricchezza inventiva e mordace…. Il segno denso e nettissimo pare ritagliare sulla carta un universo particolare <sparachiano> appunto, la cui linfa lambisce senza penetrarle le <macchine inutili>."

"….Andrea Sparaco…rileva e rielabora gli stimoli esterni, quotidiani e continui, che sono lettere e parole, numeri e cifre, lancette d’orologio e segnali stradali, corde e leve, contenitori e ingranaggi. In che maniera? Creando un assemblaggio, progettando innesti, sviluppando collegamenti: secondo una <presunzione> logico-meccanica. Ma attenti! Non è qui la logica della meccanica, bensì la meccanica della logica, per cui la macchina e il meccanismo procedono oltre la volontà dell’uomo, contro la ragione.

"…Gli oggetti in legno….racchiudono il senso di una pratica artistica giocata sul campo di una dialettica dove l’urgenza ormai insopprimibile di esprimere una cultura autoctona, fortemente soggettiva nelle sue componenti critiche ma legata ai grandi movimenti di massa nei suoi sviluppi ideali lacera la realtà socio-politica data fino alla enucleazione di un tema esemplare, quello dell’uso alienante della scienza e della tecnica, lungo il quale articolare ad un tempo l’impegno civile e la propria poetica…."

"…..Guardando le sue opere, ci sembra di avere davanti agli occhi un filtro, che tende ad uniformare cromaticamente il tutto, come avvolgendolo in una spessa nebbia rugginosa. In effetti, i <monocromi> di Sparaco tendono appunto a <parlarci nel deserto>, (no, non quello metropolitano), sono <visceri sporchi di sangue e riversi lungo la strada (no, non la Fifth Avenue), sono interiorità sommerse nella Palude, la stessa in cui ci dibattiamo

"…da qualche tempo la sua posizione tende a ..concentrarsi attorno alla formulazione di una domanda: <quali sono le regole che adottiamo?>.…Il problema che si pone non sta, ovviamente in un banale "farsi capire dalle masse", quanto nel controllare la disciplinatezza, le regole, la durezza della grammatica che si decide di adottare. Questa grammatica deve mostrarsi.

Meglio parlare, sembra dire, un dialetto del quale si domini e si manifesti l’intima struttura, che nobili lingue delle quali non si conosce – semmai ne siano già provviste – l’impianto grammaticale. Allora, materiali e strumenti dell’officina di Sparaco si riscattano: smettono di essere oggetti da museo della civiltà contadina, per essere branditi come armi critiche, ancora funzionanti."

"….Il segno, sensibilissimo, ha una rara delicatezza e, insieme, una profonda vitalità: una pienezza plastica che il tessuto grafico esalta nella morbidezza della luce, facendo esistere le cose in profondità. Il disegno di Sparaco, a tutta prima, sembra inclinare a un surrealismo che contiene in sé tutte le premesse di matrice dadaista, per quella sua ansia dichiarata di esplorare le verità attraverso l’etnologia, la fantasia e il sogno, per la ricerca di una sintesi precisa delle forme biologiche e meccaniche, così come l’aveva perseguita Duchamp, per la sostituzione di forme viventi e organiche, come l’aveva operata Lèger. E coerente con l’anti-razionalismo surrealista sembra essere anche il suo atteggiamento di fronte alla realtà; ma nell’uso che egli fa dei simboli quali il numero, il vegetale e il pendolo, la sua opera si fa più complessa…."

"…..L’arte grafica di Sparaco compie e fa dunque compiere il passaggio, evidentemente possibile, dall’attività analitica e tecnico-pratica al mondo dell’immaginario e da qui di ritorno alla storia, se è vero che eleva a dignità d’arte il lavoro artigianale e meccanico e lo innalza all’equazione economica-politica che identifica il lavoro umano al valore."

"La scienza è un reticolo convenzionale, ormai indispensabile al nostro parlare, ma nulla di quel che essa dice tocca l’essenza della vita….Propriamente questa sfera è non-rappresentabile. A questa sfera alludono da sempre i grovigli che sono protagonisti della vicenda artistica di Sparaco…."

"…Siamo di fronte ai risultati di una ricerca formale che deve essere costata molta fatica a chi l’ha compiuta: uno sforzo definire figure eleganti, e di pervenire ad una Gestalt – sforzo fino ad ora alquanto misconosciuto a Sparaco…..Resta l’identità di un segno inconfondibile a testimoniare che la diversità dei pensieri e delle immagini è maturata nella stessa mente e nelle stesse mani….Nella fase precedente, nelle immagini di Sparaco si manifestava l’universo creato…cui aveva dato vita l’Alito del Signore….Oggi, invece, Sparaco si limita duramente all’universo prodotto. Forme comuni, forme gentili….Un mondo alla cui origine non c’è Dio è un mondo senza senso… Ciò non toglie che questo è l’unico mondo che possiamo legittimamente rappresentare…."

"…Sparaco ha sintetizzato in un organico discorso espositivo un momento particolarmente intenso della sua produzione, che ha come punto di riferimento la realtà locale colta non già e non solo nella sua dimensione sociale, quanto, metaforicamente, in una sua immagine diremmo interiore, ossia come si manifesta nella coscienza e nella sensibilità dell’uomo e dell’artista…."

"…L’incidenza sommersa, nota distintiva e di qualità del ‘far pittura’ di Sparaco, è il discorso analitico che si pone a monte, a progettazione, insomma, dell’elaborazione, della costruzione, dell’impalcatura visiva. Andrea Sparaco tende con le sue opere a coniugare il momento propriamente analitico del nostro contemporaneo e la traccia, che costruendo trama e ordito, si fa segno…"

"….Per Andrea Sparaco l’impegno artistico ha sempre significato impegno sociale anche quando quest’ultimo avesse richiesto la rinuncia agli allettamenti del mercato. Ancor oggi, in un momento di forte crisi di ogni istanza di radicale rinnovamento, Andrea Sparaco, fa riferimento a gruppi e persone, ad attività collettive, rifuggendo sempre, quasi con timore, da ogni possibile storiografia raccontata al singolare.

"…Da grande artista vero quale è, Sparaco vuole, innanzi tutto provocarti, costringerti a uscire fuori dall’ovvio, dal già-dato, dato per acquisito e dato per scontato, per guardare quanto spazio, ancora c’è intorno all’uomo, troppo arrendevole preda della macchina-mondo…."

"…ha partecipato il casertano Andrea Sparaco con le sue interessanti <deformazioni> tra memoria e tensioni futurologiche…."

"… Attraverso l’arte della lavorazione del legno, Andrea Sparaco parla del suo mondo, ma anche del mondo vero…"

"…e naviga più di ogni altra la bombata caravella di Andrea aggrappata allegramente al muro, naviga perché solca le onde della memoria: lettere e lettere intagliate anch’esse nel legno, si lasciano fendere dalla prua gioiosa della nave in cammino verso il nuovo…"

"…Caro Andrea, tu lo sai bene che il segreto dell’arte è tutto qui, nel porre una delle tante strade possibili o come tu sostieni, riandando al primo gesto di necessità del nostro essere al mondo. Itinerari dunque, che, pur in forma di tragitti isolati, appaiono però ciascuno a proprio modo, impressi da segni, immagini o parole poco importa, ove si annidano riflessi di un arcano passato, inquietudini di una condizione presente, memorie di proiezioni inconsce o future, avventure di immagini fervide e cavalcanti. È il mistero della creazione e meglio il viaggio dell’arte nel quale con la tua caravella ti sei spinto ancora una volta insistendo sulla suggestione dell’immagine, declinando la costruzione di forme affabulatoriamente lambiccate tra il detto e il non detto, ricorrendo ancora una volta a quella capacità tutta tua di ritagliare, sagomare, assemblare un materiale vivo come il legno che acquista forza, volume, energia di movimento, consistenza, spazio reale allo stesso modo di quanto avviene nell’inconsistenza dei tuoi disegni, dei tuoi appunti grafici ancora una volta rigorosamente pronti a definire e a carpire, prima ancora di quello fisico, lo spazio di un rapporto partecipativo, mentale, emotivo, di proiezione attiva e vitale. Ho l’impressione allora da quello che vedo e che ascolto che oggi come ieri non hai smesso di "mettere in croce te stesso"…non hai smesso di navigare nelle irrequietudini del presente, non hai permesso al tuo sogno di artista di uscire dal perimetro di quel sostrato antropologico ed esistenziale che dà sostegno e propulsione al tuo immaginario…"

"…Sparaco riesce a stringere in un solo, dolce e struggente, nodo staticità e movimento, intelletto ed emozioni, semplicità e ricercatezza: ossimori che si riassorbono poi in ridondanti geometrie, non solo scontatamente numeriche ma anche alfabetiche……"

"Artista e raffinatissimo artigiano, nel senso quasi divino del termine, Sparaco appartiene a quella scuola di intellettuali del colore, che rimane a dimora nell’immaginario collettivo, come una minoranza elitaria di riferimento costante che contribuisce a mantenere viva la nobiltà dell’arte….Sparaco, nel suo studio vasto e ricchissimo di storia vissuta e sofferta, immerso nella città vecchia, rimane il simbolo autentico di un messaggio sacrale che attraversa intangibile le maniere, le tendenze, <il mercato>…"

"…C’è una ragionevole tensione morale nel tentare di cogliere le familiarità di molti volti, disegnandoli nell'indicibilità del dramma piuttosto che nell'inorridire ancora di un sangue che ormai non ci sporca più...egli come artista può esercitare soltanto una compassionevole pietà, nella consapevolezza di non avere, con l'arte, gli strumenti per capire le ragioni dei risvegli violenti della Storia. Ad altri dovrà essere chiesto di spiegare. Altri forniranno le richieste motivazioni. Forse."

"…e la morte… viene risucchiata dalla sensibilità esasperata dell’artista che offre alle carni straziate la ricomposizione e l’appartenenza ad un sogno comune, ricreando lo spazio e il tempo che ha preceduto la venuta dell’apostolo della violenza……Nulla è possibile nell’universo infranto. Solo il deserto raggiunge dimensioni visibili, il resto è nell’ombra perenne della sconfitta dell’uomo. Artista incredibile Andrea Sparaco ha reso il dramma nella sua essenzialità…"

….I disegni di Andrea Sparaco rispettano un [analogo] impegno: le forme stanno sempre a mezzo di alterne condizioni di esistenza. Possono essere lette come corpi, ma anche come frammenti di un inconsueto abbecedario. Anzi il conflitto tra le parole e i corpi, tra tipografia ed anatomia, partorisce sempre nuove figure. La traccia di grafite verga il foglio ed è la stessa traccia che in alcuni tratti si snoda in scrittura, mentre altrove s’ispessisce nello scuro dell’ombra di un volto appena abbozzato…"

…Nelle immagini tecnologiche di Andrea….c’è …una partecipazione tesa e sotterranea di una coscienza vigile, nitidissima, protesa a cogliere i nessi segreti e le forme di un destino per l’arte e la poesia. C’è … l’idea ….. di cogliere le dimensioni esterne ed interne di una rinnovata speranza. L’ala potrebbe ancora vibrare nella temperie luminosa di un senso interiore, liberarsi leggera, nuovamente senza peso."

"…I disegni di Sparaco si fondano sulla coincidenza degli opposti, gravità e levità, sul loro portato dialettico che, valutato nella giusta corrispondenza, determina un fermento vitale che introduce ad una serie immaginifica di repentini mutamenti che dispongono l’animo individuale verso quella che l’autore definisce come <una posizione più prossima al volo…"

"…un artista <visivo> (Sparaco), da sempre vicino ai poeti e agli scrittori, si fa interprete di un mondo poetico di bellezza <enigmatica e ipertecnica> …"

"…Andrea Sparaco, artista poliedrico, da oltre quarant’anni impegnato, in vario modo, nella crescita e nello sviluppo di svariati momenti artistico-culturali e socio-politici.."

"…L’operazione…di Sparaco appare…un’interpretazione originale e profonda dello spirito di Mallarmé e del suo percorso letterario ed umano"